W tym artykule przeczytasz:
jaki jest oficjalny dress code Met Gali 2026,
jak motyw przewodni łączy się z wystawą „Costume Art”,
co oznacza koncepcja „typologii ciał”,
kto został współprzewodniczącym gali,
dlaczego 2026 rok jest przełomowy dla Costume Institute.
Polecamy: Co wiemy o Met Gali 2026? Pojawił się temat przewodni
„Fashion Is Art” – wyjaśniamy oficjalny dress code Met Gali 2026
Dress Code Met Gali 2026 jest bezpośrednim rozwinięciem motywu wystawy „Costume Art”, zaprezentowanego już w listopadzie. Andrew Bolton, kurator odpowiedzialny za Costume Institute, podkreślał wówczas, iż moda w ostatnich dekadach zyskała akceptację jako obszar wymagający takiej samej powagi jak malarstwo czy rzeźba. Jednocześnie zauważył, iż ta akceptacja odbywała się często kosztem odcięcia mody od ciała.
„Sztuka kostiumowa jest celebracją ciała ze wszystkimi jego mocnymi i słabymi stronami, odpornością i wrażliwością, doskonałością i niedoskonałością, osobliwościami i cechami wspólnymi, wzniosłym pięknem, niezwykłą złożonością, wspaniałą i cudowną różnorodnością”
– mówi Andrew Bolton
Hasło „Fashion is Art” można więc odczytać jako próbę odwrócenia tej perspektywy. Strój nie funkcjonuje tu jako dekoracyjny dodatek, ale jako nośnik znaczeń wpisanych w historię sztuki i kultury wizualnej.
fot. Instagram @themetgalaofficial
„Costume Art” w The Met. Wystawa, która zmienia sposób myślenia o modzie
Wystawa „Costume Art” zostanie otwarta 10 maja 2026 roku, tuż po gali zaplanowanej na 4 maja. Ekspozycja zainauguruje stałe Condé M. Nast Galleries – pierwsze permanentne przestrzenie Costume Institute w muzeum, zlokalizowane obok Great Hall.
To moment przełomowy dla instytutu, który posiada około 33 tysięcy obiektów obejmujących siedem stuleci historii mody. Bolton określił tę zmianę jako transformacyjną nie tylko dla działu. Ma również zmieniać sposób, w jaki muzeum sztuki prezentuje modę w swoim głównym, centralnym obszarze.
fot. Instagram @themetgalaofficial
Typologia ciał – moda jako wspólny mianownik muzeum
Struktura wystawy opiera się na koncepcji „typologii ciał”. Kuratorzy podzielili ekspozycję na trzy obszary: ciała klasycznie reprezentowane w sztuce, formy rzadziej obecne w modowym kanonie – jak ciała w ciąży czy starzejące się – oraz ciała uniwersalne, w tym anatomiczne.
Bolton podkreśla, iż to właśnie „ubierane ciało” stanowi wspólną nić łączącą wszystkie galerie The Metropolitan Museum of Art. choćby akt, pozornie pozbawiony stroju, jest nośnikiem kulturowych kodów i znaczeń. W tym kontekście dress code Met Gali 2026 zachęca gości do potraktowania ciała jako punktu wyjścia, nie jako dodatku do koncepcji.
fot. Instagram @themetgalaofficial
Wielki powrót Beyoncé. Kto poprowadzi galę w 2026 roku?
Współprzewodniczącymi Met Gali 2026 zostały Beyoncé, Nicole Kidman, Venus Williams oraz Anna Wintour. Dla Beyoncé będzie to pierwsze pojawienie się na czerwonych schodach od dekady – ostatni raz uczestniczyła w wydarzeniu w 2016 roku. Z kolei komitet gospodarzy, współprowadzony przez Anthony’ego Vaccarello i Zoë Kravitz, obejmuje między innymi Sabrinę Carpenter, Doję Cat, Gwendoline Christie, Alex Consani oraz Misty Copeland.
fot. Instagram @newmediaaa_ fot. Instagram @newmediaaa_
Met Gala 2026: dress code jako deklaracja instytucjonalna
Met Gala od dekad stanowi finansowe wsparcie dla Costume Institute, a pojedyncze zaproszenie może kosztować do 50 tysięcy dolarów. Jednak tegoroczny dress code podczas Met Gali wydaje się mieć wymiar szerszy niż estetyczny.
„Fashion is Art” to nie tylko hasło przewodnie czerwonego dywanu. To także deklaracja instytucjonalna. W momencie, gdy moda otrzymuje stałą, centralną przestrzeń w jednym z najważniejszych muzeów świata, pytanie nie brzmi już, czy jest sztuką, ale w jaki sposób będzie prezentowana i interpretowana. Odpowiedź poznamy 4 maja – na schodach The Met, gdzie gwiazdy zaprezentują swoje podejście do dress code’u Met Gali 2026 i mody jako sztuki.
fot. Instagram @themetgalaofficial
Przeczytaj też: Met Gala 2026 z wielkim powrotem ikony. Kto stanie u boku Anny Wintour?
Zdjęcie główne: Instagram @beyoncealready
